Mimis Geigenschule
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Lena, 10 Jahre alt, hat Rieding Violinkonzert gemalt.
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"Wenn ich spiele, höre ich die Geige zu. Sie sagt mir "mi", "fa", etc."
Marie, 8 Jahre alt, 16. April 2012
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Mi Fa Sol | Mi Fa Sol | |
| Mi Fa Sol est un nouveau concept alternatif d'enseignement du violon. Il a déjà été testé sur une centaine d'élèves provenant d'Allemagne, de France et de Serbie, et âgés de 4 à 44 ans ! Tous sont enthousiastes, progressent vite et sont heureux d'apprendre. | Mi Fa Sol ist eine neue alternative Methode, um Geige zu unterrichten. Sie wurde schon mit ca. 100 Schülern aus Deutschland, Frankreich und Serbien im Alter zwischen 4 und 44 Jahren getestet! Alle sind begeistert, machen schnell Fortschritte und zeigen viel Freude am Lernen. |
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| Voici quelques lignes directives du cours. 1) La musique : un code indispensable Nous construisons une parallèle entre l'apprentissage de la musique et celui d'une langue étrangère. Bien que la méthode Mi Fa Sol utilise beaucoup des morceaux proposés dans la méthode Suzuki, elle va à l'encontre de cette dernière : on ne peut pas apprendre une langue étrangère sans connaitre son fonctionnement grammatical ! En musique la notation correspond à l'orthographe, l'harmonie (relations entre les notes) à la grammaire. Dès la première heure de cours, la pratique de l'instrument est alliée à l'apprentissage théorique de la musique. Une note peut être observée de 3 manières : - comment elle sonne - comment elle s'écrit - son emplacement sur le violon Les premiers mois, on utilise des couleurs pour faciliter la reconnaissance des notes sur la portée et sur le manche du violon. En résultent différentes activités, en fonction du niveau de l'élève : écouter des notes, les reconnaître, les dessiner, les répéter, déchiffrer en chantant, en jouant... 2) la musique alliée à d'autres domaines Durant les heures de cours Mi Fa Sol, d'autres domaines sont utilisés pour faciliter l'apprentissage de termes musicaux. Grâce à la danse et au mouvement, l'élève comprendra mieux la notion de "tempo" ou celle de "rythme". Lorsqu'un élève maîtrise bien un morceau, on pourra travailler à la réalité de celui-ci en dépassant les notes écrites. Quelles images correspondraient aux lignes musicales ? Certains élèves ont même dessiné leur morceau !  3) l'expérience de la complexité Dès les premières heures, l'élève doit savoir comment sonne un violon lorsqu'il est joué par un professionnel. Des chemins didactiques sont trouvés pour développer l'oreille et la qualité du son. On écoute souvent des pièces que l'on critique ensemble. L'élève a un but et se montre très créatif lors des séances d'improvisation. Les difficultés techniques sont introduites par un jeu de cartes. L'élève a envie de découvrir et n'est pas anxieux devant les doubles cordes, trilles ou démanchés... | Hier folgen ein paar grundsätzlichen Ideen, die den Unterricht führen. 1) Ein notwendiger Kode um Musik zu lernen Wir zeigen eine Parallele auf zwischen dem Lernen von Musik und dem Lernen einer fremden Sprache. Obwohl Mi Fa Sol häufig die Stücke der Suzuki-Methode benutzt, funktioniert es gegensätzlich zu Suzukis Theorie. Eine fremde Sprache kann man nicht lernen, ohne ihre Grammatik zu verstehen ! In der Musik entspricht die Notation der Rechtschreibung, und die Harmonie (Beziehungen zwischen den Tönen) der Grammatik. Von der ersten Unterrichtsstunde an wird die Instrumentalpraxis in Beziehung zum Theorielernen behandelt. Ein Ton kann man durch 3 Ebenen erkennen: - wie er klingt - wie er im Notensystem notiert wird - seine Position auf dem Griffbrett der Violine In den ersten Monaten werden Farben benutzt, um das Erkennen dieser Zusammenhänge zu erleichtern. Aus dieser Theorie entstehen verschiedenen Aktivitäten, die dem Niveau des Schülers angepasst werden: Noten hören, erkennen und malen, Wiederholen, Vom-Blatt singen und spielen... 2) Gemeinsame Konzepte zwischen Musik und anderen Bereichen Mi Fa Sol benutzt anderen Bereiche, um das Lernen von musikalischen Begriffen zu erleichtern. Beim Tanzen versteht der Schüler oft besser den Begriff "Rhythmus" oder "Tempo". Wenn der Schüler die Töne eines Stücks beherrscht, kann er an der Wirklichkeit weiterarbeiten. Welche Bilder könnte man parallel zu der musikalischen Linie sehen ? Manche Schüler haben sogar ihre Stücke gemalt!   3) Sehr früh Komplexitätserfahrung Der Schüler soll von Anfang an wissen, wie eine Geige klingen kann, wenn sie von Profis gespielt wird. Didaktische Wege werden gefunden, die diese Komplexität vereinfachen. Musik wird oft gehört und zusammen kritisiert. Der Schüler hat ein Ziel und die Improvisationsstunden werden kreativer ! Technische Schwierigkeiten sind durch Kartenziehen eingeleitet. Der Schüler hat Lust, etwas neues zu entdecken. Keiner hat Angst von Triller, Doppelgriff, Lagenwechseln... |
